DOR by ANU

אנו גאים להשיק את המחזור השני של DOR – האקסלרטור הראשון בישראל לאמנים עולים ועולות הפועלים במפגש שבין תרבויות, שפות וזהויות

DOR by ANU היא תוכנית אקסלרטור בת חצי שנה לאנשי תעשיות היצירה, שנוצרה על ידי משרד התרבות והספורט ו־ANU – מוזיאון העם היהודי, במטרה לתמוך באמנים עולים דוברי רוסית המחפשים מרחב לביטוי עצמי, להתפתחות מקצועית ולהשתלבות בשדה התרבות הישראלי.

במחזור הראשון של תוכנית DOR by ANU, שהתקיים בשנת 2025, השתתפו 28 אמנים ואנשי תעשיות יצירתיות הפועלים במגוון רחב של מדיומים – מאמנות חזותית, תיאטרון ופרפורמנס ועד צילום, סאונד־ארט ופורמטים אימרסיביים. במהלך תהליך פיתוח מקצועי אינטנסיבי בן ארבעה חודשים, המשתתפים לקחו חלק ב־25 הרצאות ו־15 סדנאות מעשיות בהובלת דמויות מרכזיות מהשדה התרבותי, 8 מפגשי נטוורקינג בתוך הקבוצה, 7 סיורים במוסדות תרבות מקומיים, מפגשים עם אוצרים, מפיקים ואמנים, ו־4 יציאות מחוץ לתל אביב. בנוסף, הם עבדו באופן אישי או בצוותים עם 21 מנטורים שליוו אותם בתהליך פיתוח פרויקטי הגמר שלהם.

התוכנית כבר הפכה לא רק לפלטפורמה חינוכית, אלא גם לנקודת כניסה לשדה המקצועי: המשתתפים יצרו קשרים חדשים, החלו לפתח שיתופי פעולה חדשים, ומימשו פרויקטים שנוצרו במהלך האקסלרטור.

DOR by ANU יוצרת גשר בין אמנים עולים לבין סצנת האמנות המקומית, ומסייעת לשמר ולממש את הפוטנציאל היצירתי של גל העלייה החדש.

עקבו אחרינו:  אינסטגרם | פייסבוק

• שייכים לדור שיש לו יותר מבית אחד.
• השורשים שלהם נטועים בשפות שונות.
• הם לא מתחילים מאפס - הם באים עם ניסיון, עם רקע מקצועי, ועם רעב ליצור את הדבר הבא.
• הם יוצרים שחיים בין עולמות ובונים גשרים בין קונטקסטים, ערים וקודים תרבותיים.
• הם לא שואלים "איך משתלבים?" - אלא מביאים את הקול שלהם ומציבים אותו על הבמה.
• DOR היא לא רק תכנית האצה - היא הכרה. זו פלטפורמה שבה האישי הוא גם מקצועי. חשוב הוא הקול היצירתי ולא המבטא.

• DOR היא במה שבה נולדים קודים תרבותיים חדשים. תרגום תרבותי. אנו מבטאים את החוויה משותפת.
• אנו מאחדים דורות והקשרים, והופכים את האישי למשותף.
• אנו יוצרים גשרים בין "מאיפה אני באה" ל"מי אני נהיה".

• לאפשר לאמנים עולים להשתלב בתרבות הישראלית דרך פרויקטים, שיתופי פעולה ונראות
• ליצור מפגש חי בין יוצרים חדשים לוותיקים, מתוך סקרנות הדדית ופתיחות מקצועית
• לפתוח את דלתות מוסדות התרבות לקולות חדשים ולחיבורים רעננים
• להרחיב את הסיפור התרבותי של ישראל, ולחזק בו את קולם/קולן של יוצרים עולים
• להעמיק את ההיכרות עם התרבות הישראלית ולעודד חיבור אישי ומקצועי לזהות היהודית דרך יצירה ועשייה
• למנוע מיצירה חיה ורלוונטית להישאר בשוליים רק בגלל חוסר גישה או קשרים

שלב ראשון - חממה מקצועית
(ספטמבר 2026 – ינואר 2027)

המשתתפים עוברים תוכנית הכשרה הכוללת סדנאות, הרצאות מקצועיות וליווי בפיתוח רעיונות לפרויקטים אמנותיים. בסיום השלב ייבחרו שישה פרויקטים מצטיינים שיזכו במלגה להפקה.

שלב שני - הפקת פרויקטים (2027)
הפרוייקטים הנבחרים ייצאו לפועל בליווי אוצרותי והפקתי.

בתום תהליך הכשרה עמוק ותחרותי שכלל ליווי מנטורי, הקניית כלים מקצועיים והיכרות עם מבני הפעולה של עולם התרבות בישראל, נבחרו שבע יצירות  שיצאו לדרך ויזכו להמשך ליווי לקראת מימושם.

• ההצגה ״כך נבשל״, המבוססת על ספר הבישול של ויצ״ו לעולות חדשות משנת 1948. אמנים: אוקסנה טבצ׳בה, גלב קוזנצוב
• מיצב אמנותי על שפות חיות ומתות של קהילות יהודיות ברחבי העולם. אמנים: ניקיטה סמגו, אלנה רוסטונובה
• משחק אינטראקטיבי המעודד שיח בין־דורי בין ילדים, הורים וסבים. אמניות: לנה שטנברג, אסיה בובריצקיה
• פרפורמנס אודיו־ויזואלי החוקֵר את טקסט ההגדה והופך אותו דרך קוד להקרנה ולמוזיקה אלקטרונית. אמן: סטניסלב גלזוב
• מיצג אינטראקטיבי המבקש לשלב בפרקטיקה הרפואית גם התייחסות למצב הפנימי של הנפש, בהשראת הפילוסופיה של הרמב״ם. אמנים: נטליה מרגינליה, גלב קוזנצוב, נטליה נלטוב
• פרפורמנס אודיו־ויזואלי המבוסס על מחקר חלומות בתקופת השואה בגרמניה ובעקבות השבעה באוקטובר, שהופך אותם לחומר חזותי וקולי. אמנים: אלינה מיכאלבה, מיכאיל מוקרושין, סטניסלב גלזוב
• תערוכה העוסקת בצמיחה בתנאים מורכבים: שבעת המינים נובטים מתוך טקסטיל וקרמיקה. אמניות: יקטרינה חרוסטלוב, נטליה נלטוב

אנה גוטרמן – מנהלת הפרויקט
anna@anumuseum.org.il

דאשה איליאשנקו – רכזת הפרויקט
dasha@anumuseum.org.il